很多讀者都喜歡蘇軾的豪放詞，「大江東去，浪淘盡，千古風流人物」，「明月幾時有？把酒問青天」，讀了多帶勁；也有讀者喜歡同時婉約風，「燕子飛時，綠水人家繞」，「酒賤常愁客少，月明多被云妨」，聽了多感懷。

還有一些讀者喜歡蘇軾的詠物詩，「揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷」，「只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝」，多有哲理，發人深省。下面介紹蘇軾的一首名作，情感深沉，堪稱絕唱，令人贊賞不已。

水龍吟·次韻章質夫楊花詞 蘇軾

似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被鶯呼起。

不恨此花飛盡，恨西園，落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在？一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。

細看來，不是楊花，點點是離人淚。

這首詞看似描寫楊花，卻是作者托物言志，表達內心的一種感懷。詞的上片說，楊花很像花又不像花，無人憐惜任憑它飄起墜落。它離開樹枝飄在路旁，看似無情卻落花有意。柔嫩的柳條愁壞了柔腸，細長的柳葉睜不開眼睛。柳絮隨風把心上人尋覓，酣睡時卻又被黃鶯兒的啼聲驚醒。

下片開始抒情，不恨楊花飄飛落盡，只是怨恨西園落紅枯萎難以復原。如果把春色分為三份，兩份化作了塵土，一份墜入了流水。細細看來，那不是柳絮，而是離人晶瑩的淚珠啊。

讀完全詞，應該感到作者是非常用心的，不僅楊花的特性被描繪得淋漓盡致，也盡情地抒發了自己的感受，特別是最后兩句，「不是楊花，點點是離人淚」，詞人由思婦的點點淚珠，映帶出空中的紛紛楊花，可謂虛實相間，妙趣橫生，真乃點睛之筆。

可是這樣好的詞作，蘇軾當初創作時卻差點扔掉，原來東坡先生是看了另一位才子的作品之后，覺得他寫得實在太好，自己已無話可說了。就像李白看見崔顥題詩在頭上，自己面對黃鶴樓的美景，也才思全無。到底是不是像蘇軾說的那樣，先看原詩。

水龍吟·楊花 章楶

燕忙鶯懶芳殘，正堤上柳花飄墜。輕飛亂舞，點畫青林，全無才思。閑趁游絲，靜臨深院，日長門閉。傍珠簾散漫，垂垂欲下，依前被、風扶起。

蘭賬玉人睡覺，怪春衣雪沾瓊綴，繡床漸滿，香球無數，才圓卻碎。時見蜂兒，仰粘輕粉，魚吞池水。望章台路杳，金鞍游蕩，有盈盈淚。

章楶，字質夫，福建浦城人，北宋名將、詩人。他曾經率軍進攻西夏，多次大敗敵軍，被皇帝封為秦國公。章楶的這首詞也是描寫楊花，上片描寫燕忙鶯懶、柳花飄墜，柳絮到處飛舞，緩緩墜落，又被風吹去。

下片寫得真是精彩，不然東坡先生不會覺得自愧不如。作者不僅寫了玉人（美麗的姑娘）、繡床被柳絮侵擾，而且蜜蜂、池魚都粘了柳絮，作者觀察細致、想象豐富，又用了章台的典故，充分說明作者的詩詞功底扎實，文學底蘊深厚。

兩首詞雖然各有長處，卻都無愧是上品詞作，都可以千古流傳。不過東坡先生還是才情橫溢，即使是有人在前面寫了，他也能再創造，寫出更優秀的作品。感覺上第一首結尾處寫得更有意味，而章楶的結尾稍顯平淡了一點。不過話說回來，蘇軾還是應該感謝章楶，從全文來看，借鑒還是很重要的。