《還有愛的日子》雖然是一部主打「感情」的影片，但隨著銀幕劇情的深入，我感覺它聚焦的更多的是當下生活本身，多了一份隱藏感，私密感和疏離感。在隱藏的角落中尋找自我，在私密的空間探究存在，在疏離的關系尋找愛。追逐愛的過程中，我們總是有各種遺憾和未完成，我們本能地去追逐，而往往忽略其實真正的愛就在身邊，每天陪伴自己的那個人。

影片以當代日本為背景，妙子和丈夫二郎與她的兒子敬太本過著平靜的生活，但當一場悲慘事故將男孩多年未見的生父樸帶回到她的生活中時，妙子決定幫助這個無家可歸的聾啞人，以彌補內心的痛苦和內疚。影片挺有意思的，雖然故事比較俗套，但展現了不同人的愛情觀。

這種「沒有什麼中心思想」的電影，是不是也提供了更多思考的空間，畢竟「愛」在每個人看來都不太一樣。

傳統日本家庭、熟悉的手語、陌生的韓語，三段構筑了三個互相隔絕的世界，妙子都無法很好地融入。

她的愛情只需要圍著她的小世界，她的唯一，而無法接納其他雜質的介入，但無論是她愛的還是愛她的，步入婚姻都給不了她想要的，還有愛的日子和獨屬于她的存在感。

完全打破了女性將精神寄托于他人的幻想。

雖然能夠感受到深田導演想表達的分開的人仍舊相愛的「曖昧」，但這故事未免狗血了些，而且四角關系里，山崎的存在感實在太弱了。

另外，映后談里深田導演的回答太掉價了，加入韓國人的設定是為了增加距離感，至于為何是韓國卻說離日本近，我一臉黑人問號。而聾啞、手語的設定，也不過是因為個人經歷，而非幫助影片的表達。

電影中途倒是有幾處劇情設置十分出其不意，荒誕中透露著一絲無奈，頗有導演本人的創作風格。

結尾隨著兩個主人公出門散步，到樓下逐漸拉大距離，再到路口兩人距離又慢慢走近，這樣的關系不僅映襯了作品本身想要探討的感情距離，也是在折射如今陷入在感情漩渦里的人們啊。

兩種語言的距離，具象化了這種主體和客體之間的隔閡。

大家都因追尋自己所愛之人，而拋棄了深愛自己的人。

因此，雖然每個人的愛最終都有了結局，但其生活本身，也和愛已經沒什麼關系了。

完美的愛情、愛人、愛意，本就不存在。

用不存在的事物，塑造生命、生活、人生，結果只能是起點的失望和終點的敗興。而當你把預期調整為本就不完美，這個世界轉念就從細雨潺潺轉至和風暖陽。

深田晃司用手術刀般的視聽語言，精準劃破一切愛情幻想，溢出的膽汁，才是生活最值得吮吸的滋味。

過去是痛苦的，但你仍會在當下的困境中本能地逃向過去，我們誤以為得到別人的理解，誤以為自己很重要。深田晃司用不可知中的惴惴不安撕開想象：

悲憫是虛偽的，背叛是虛構的，情緒價值是虛無的。

所以曖昧的善意反射出清晰搖晃的慘白，釋然從一片燦燦的金黃沉入大雨。盡管人性在芥蒂中一度變得不可捉摸，情感依然在對人物和意象的樸實特寫里緩緩落地。

于是我們看到所有的人都是自私的人，都是徒勞地逃去另一場短暫逃離，而最終的命定盡管黯淡卻仍清晰可辨：在若即若離凝望中，尋覓重回生活的可能。